Конспект занятия «Профессия художник» для детей дошкольного и школьного возраста


Описание

Профессия художника – это творческий труд, требующий хорошей фантазии, вдохновения и владения техниками рисования. Направлений художественной деятельности очень много, поэтому в профессии выделяют целый ряд более узких специализаций:

  • Художник-иллюстратор. Специалист, создающий картины, описывающие текст.
  • Художник-график. Мастер, работающий в одном контрастном цвете. Чаще всего это черный. Для рисунков используется карандаш, тушь и т.д.
  • Художник-карикатурист. Это специалист, который создает смешные портреты или пародии на происходящие события.
  • Живописец. Название данной отрасли самое древнее и оно характеризуется рисованием с натуры.
  • Художник-модельер. Данный специалист специализируется на создании эскизов новых коллекций одежды. Художник, придумывающий наряд, законодатель моды.
  • Художник-копиист. Специалист, создающий копии картин, репродукции.
  • Художник-реставратор. Данные специалисты точно знают, как вернуть шедеврам первозданный вид.
  • Специалист в области миниатюрной живописи.
  • Художник-портретист. Это работа с людьми с целью полной передачи их внешних особенностей. Передача может быть и частичной, все зависит от стиля, в котором работает мастер.

Существует масса других не менее популярных направлений деятельности. Специфика работы в каждой из них имеет ряд отличий. Но общим остается одно – это искусство передавать мысли и фантазии с помощью рисования.

На каких специальностях учиться


Для того чтобы стать художником, не обязательно получать образование. Главное, это талант, но и отсутствие диплома не позволит устроиться на хорошую работу. Поэтому следует поступать на такие специальности:

  • графика;
  • дизайн;
  • живопись;
  • художник монументально-декоративного искусства (живопись);
  • декоративно-прикладное искусство и народные промыслы;
  • театрально-декорационное искусство;
  • изобразительное искусство и черчение.

Есть и другие узкопрофильные специальности.

Профессии, связанные с рисованием: полный список

Для всех, кто задаётся вопросом, какие профессии связаны с рисованием, мы составили полный перечень специализаций по направлениям:

ДизайнIT-сфераАрхитектура и интерьерМузеи и выставочные залыКиноиндустрия, театр и мультипликацияПедагогикаМода и стильРучная работа
ИллюстраторИгровой художникАрхитекторРеставраторХудожник-постановщикУчитель ИЗОМодельерКаллиграф
Графический дизайнерUX/UI дизайнерДизайнер интерьеровИскусствоведДекораторПедагог по академическому рисункуКонфекционерКарикатурист
Web-дизайнерDigital-дизайнер3D-моделлерКопиистМультипликаторРепетиторВизажистСкульптор
ВерстальщикДизайнер мобильных приложенийЛандшафтный дизайнерМиниатюрист3D-аниматорСтилистМастер росписи по эмали
Архитектор VRЭксперт портретной экспертизыКостюмерФотографМозаист
Рендер-артист (визуализатор)ГримёрФлористВитражист
Мастер куколЮвелирИнкрустатор
Мастер-татуСтеклодув
Собственно художник

И это далеко не все творческие профессии, связанные с рисованием. Давайте подробнее рассмотрим самые популярные виды работ из списка и узнаем, какие навыки требуются от человека для этой специальности и есть ли перспективы карьерного роста.

Где учиться

Получить художественное образование можно как в вузах, так и в художественных школах или на дому у опытных мастеров изобразительного искусства. Самыми престижными для получения такой специальности считаются следующие заведения:

  • Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна.
  • Московский государственный университет дизайна и технологии.
  • Тольяттинский государственный университет.
  • Арктический государственный институт искусств и культуры.

Чем приходится заниматься на работе и специализации

Ежедневные обязанности довольно масштабны и во многом зависят от того, какая специализация у мастера. Однако есть и спектр общих для всех специалистов процессов:

  • Поиск заказчиков. Этим занимается сам художник. Для этого он участвует в выставках и презентациях. Также поиск заказчиков часто ведется через интернет. Многие художники работают как фрилансеры.
  • Знакомство с заказчиками и выяснение их потребностей. Часто клиенты заказывают картины на подарок, иллюстрации, портреты, карикатуры. Художник должен максимально четко понять, чего хотят клиенты. Кроме того, важно продемонстрировать свои работы, чтобы заказчики понимали, в каком стиле пишет автор. Ведь для простых обывателей не понятно большинство наименований. Именно из-за таких ошибок и возникают конфликтные ситуации.
  • Обдумывание концепции будущего произведения. Художник продумывает, что и в каком контексте хотел бы изобразить.
  • Закупка необходимых материалов.
  • Создание наброска. Это общее очертание будущей картины, с визуализацией будущего расположения ключевых объектов. Его можно сравнить со схемой инженерных коммуникаций.
  • Непосредственно сам процесс рисования. Это самый длительный этап. Он обычно привязан к срокам сдачи. Творческий процесс может происходить на протяжении нескольких месяцев и даже лет.
  • Обрамление картины и подготовка к сдаче.
  • Сдача выполненной работы и расчет с покупателем.

Это далеко неполный спектр обязанностей художника. Он может только расширяться и увеличиваться в зависимости от специализации мастера.

Кому подходит данная профессия

Данная профессия подходит творческим людям с хорошо развитым воображением. Настоящий художник умеет черпать вдохновение из всего, что его окружает и интерпретировать свои эмоции в произведения изобразительного искусства.

Помимо этого, важным качеством для любого художника является самоорганизация. Ведь рабочий день в основном строится в зависимости от заказов и вдохновения. Мастер должен уметь заставить себя работать даже через «не хочу».

Коммуникабельность очень важна. Ведь заказ на 50% зависит от того, сможет ли творец произведений искусства понравиться будущим заказчикам.

Оставьте свой комментарий

Подарочные сертификаты

Каждый третий школьник отстает в учебе

Время чтения: 3 минуты

Правительство РФ проработает вопрос обеспечения детей молоком в школах

Время чтения: 1 минута

Просмотр телевизора ухудшает когнитивные функции

Время чтения: 3 минуты

Минпросвещения готово рассмотреть альтернативы ЕГЭ

Время чтения: 1 минута

Минпросвещения готовит программу модернизации педагогических вузов

Время чтения: 1 минута

Для школ с модульным графиком каникулы в новом учебном году сократят на неделю

Время чтения: 2 минуты

Ответственность за разрешение любых спорных моментов, касающихся самих материалов и их содержания, берут на себя пользователи, разместившие материал на сайте. Однако администрация сайта готова оказать всяческую поддержку в решении любых вопросов, связанных с работой и содержанием сайта. Если Вы заметили, что на данном сайте незаконно используются материалы, сообщите об этом администрации сайта через форму обратной связи.

Все материалы, размещенные на сайте, созданы авторами сайта либо размещены пользователями сайта и представлены на сайте исключительно для ознакомления. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. Частичное или полное копирование материалов сайта без письменного разрешения администрации сайта запрещено! Мнение администрации может не совпадать с точкой зрения авторов.

Источник

Востребованность


Востребованность профессии напрямую зависит от специализации. Но если брать в общем понимании, то она очень низкая. В основном художники являются вольными живописцами и работают сами на себя.

Сколько получают люди, работающие по данной профессии

Заработки напрямую зависят от трудоустройства и востребованности мастера. Если вы смогли найти постоянную работу в полиграфической компании, издательстве или дизайнерской фирме, то вы будете иметь доход от 15 до 70 тысяч рублей в месяц.

Вольные же творцы имеют абсолютно непредсказуемый уровень дохода. Они могут месяцами ничего не зарабатывать, а могут всего за несколько недель получить огромные деньги.

Легко ли устроиться на работу

Работу найти достаточно проблематично в связи с низкой востребованностью. Если вам удалось найти вакансию, то на собеседовании важно проявить себя как максимально креативного и ответственного человека. Обязательно возьмите свое портфолио с фотографиями самых ярких и успешных работ.

Вам могут предложить тестовое задание, от выполнения которого и зависит трудоустройство.

Как обычно строится карьера

Художник – это профессия не для карьеристов. Обычно роста нет, но вы можете достигнуть высот, если будете постоянно развиваться и принимать участие в конкурсах. Пиком карьеры могут стать собственные выставки или возможность учить других менее опытных художников.

Перспективы профессии

Перспективы есть в каждой профессии и художник – не исключение. Важно суметь пробиться в элиту изобразительного искусства. Для этого следует принимать участие во всевозможных конкурсах и фестивалях ИЗО. Это даст вам возможность наработать связи и заполучить состоятельных заказчиков. В будущем возможны солидные гонорары и признание вашего мастерства, сопровождающиеся открытием собственной галереи или школы искусств. Это апогей карьеры художника.

Если у вас остались хоть малейшие сомнения в том, что профессия художник подходит именно вам, то мы настоятельно рекомендуем пройти тест на профориентацию от Профгид. Он стоит сущие копейки, при этом позволяет избежать ошибок, которые могут пустить не в то русло и искалечить всю вашу жизнь. Узнать больше >>

Чем работает художник? Инструменты художника

Инструментом художника может стать что угодно: хоть кисточка, хоть палка.

Но на первых этапах стоит запаситесь базовыми инструментами:

1. Краски. Их четыре вида: масляные, акварельные, гуашь и акриловые. Обычно художник находит себя в чём-то одном и работает с этим материалом.

  • Акварелью пишут только с большим количеством воды. Без неё краски не будут давать эффекта лёгкости и тонкости изображения.
  • Гуашь гуще акварели и ложится более плотно, поэтому она требует меньше воды.
  • Акрил сочетает в себе свойства масла и акварели. Им можно работать «насухую», просто выдавливая из тюбика, а можно разбавлять водой.
  • Масляные краски используют с разбавителем. Для них не нужна вода, и они долго сохнут.

2. Кисти. Бывают синтетические и из шерсти пони, козы, белки, свиньи, соболя, барсука и колонка. Выбирайте удобные для себя, исходя из типа используемых красок.

  • «Свинья» и «барсук» больше всего подойдут для масляных красок.
  • «Белка» и «коза» лучше взаимодействуют с акварелью.
  • Синтетические кисти используют для акрила.
  • «Пони», «соболь» и «колонок» универсальны. С их помощью пишут всеми видами красок.

Если рисуете красками, позаботьтесь о своём рабочем месте. Иначе в красках будет всё: стол, стул, кот, чашка с чаем
3. Карандаши. Бывают простые и цветные.

С цветными обычно не возникает никаких сложностей, и художники покупают набор самых известных фирм, например, Faber-Castell, Koh-I-Noor, Lyra.

Простые карандаши делятся по мягкости и твёрдости грифеля. Есть русская, европейская и американская шкала обозначения — ловите схемку, чем они различаются:

Маркировка и шкала твёрдости карандашей

4. Уголь.Уголь бывает древесным и прессованным. Прессованный выглядит чернее и жирнее, в этом и состоит его главное отличие. Чем-то напоминает карандаш, но после завершения картины его нужно закреплять.

Для закрепления угля есть специальные средства. Их можно купить в художественном магазине, а можно использовать лак для волос.

5. Чернила и тушь. Это распространённые материалы для каллиграфии. Рисуют ими с помощью перьевых ручек. Тушь — более водостойкий материал, чем чернила.

Каллиграфия очень востребована в свадебной сфере. Можно делать пригласительные и карточки-рассадки. За свадьбу на 30 гостей можно получить около 10 000 рублей

6. Пастель. По текстуре пастель напоминает карандаши или детские восковые мелки. Она бывает 4 видов: сухая, восковая, масляная и акварельная.

  • Сухая пастель хорошо растушёвывается и смешивается.
  • Восковая пастель хорошо смешивается с акварелью, но используется чаще для детских рисунков.
  • Акварельную пастель можно размыть и превратить в акварель.
  • Масляная пастель почти не смешивается. Её можно размывать растворителем, а в результате картина получится подобной тем, что пишут масляными красками.

7. Бумага. Как и кисти, бумагу тоже классифицируют по типу материала, которым рисует художник.

Бумага, которую используют художники бывает 6 видов:

  • Офисная бумага — тонкая, для карандашей (плотность — 80 г/м²).
  • Акварельная — плотная, для акварели (плотность — 200 г/м²).
  • Пастельная — для пастели (плотность — 160 г/м²).
  • Мелованная — для чернил и туши (плотность — 75 г/м²).
  • Чертёжная — для карандашей и масляной пастели (плотность — 200 г/м²).
  • Крафтовая — для угля и пастели (плотность — 70-90 г/м²).

Офисная бумага — самая гладкая. Чертёжная, мелованная и крафтовая чуть более шероховатые. А акварельная и пастельная — самые фактурные. Степень шероховатости бумаги зависит от материала, которым вы рисуете.

Карандаш легко рисует по офисной бумаге. А вот акварель с неё просто стечёт, поэтому нужна очень фактурная бумага, которая удержит краску.

Новичкам лучше начинать с чертёжной бумаги. Она доступнее, дешевле и проще в использовании, чем другие фактурные бумаги

8. Холст. Главное, что нужно знать при покупке холста — если вы хотите писать на нём масляными красками, то покупайте загрунтованный холст.

Ещё они бывают на подрамниках и на картоне. Холст на картоне тоньше, а из-за того, что к картону он приклеивается, перетянуть, в отличие от холста на подрамнике, его не получится.

На начальном этапе вам точно понадобятся краски, кисточки, карандаши и обычная бумага. А дальше по мере получения новых навыков, вы по необходимости будете приобретать другие инструменты.

А, может, вы вообще от них откажетесь и будете творить с помощью своего тела.

«Безымянная антропометрия (ANT 100)», 1960 год © Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, D.C., United States © The Estate of Yves Klein c/o ADAGP, Paris

Фото: The Estate of Yves Klein c/o ADAGP, Paris

Рейтинг
( 2 оценки, среднее 4.5 из 5 )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Для любых предложений по сайту: [email protected]
Для любых предложений по сайту: [email protected]